现流行的乐器很多，就我国本土流传的乐器来说，古琴算是最为受欢迎的了。古琴作为中国最早的弹拨乐器，是汉族文化中的瑰宝，是人类口头和非物质遗产表作。古琴培训和正古琴今天就来说说古琴的音色有哪些。
一曰“奇”：谓轻、松、脆、滑者乃可称奇。盖轻者，其材轻；松者，扣而其声透，久年之材也；脆者，质紧而木声清长，裂纹断断，老桐之材也；滑者，质泽声润，近水之材也。
二曰“古”：谓淳淡中有金石韵，盖缘桐之所产得地而然也。有淳淡而无金石韵，则近乎浊；有金石韵而无淳淡声，则止乎清。二者备，乃谓之“古”。
三曰“透”：谓岁月绵远，胶漆干匮，发音响亮而不咽塞。
四曰“静”：谓之无杀飒以乱正声。
五曰“润”：谓发声不燥，韵长不绝，清远可爱。
弹拨乐器的种类很多，而古琴就是其中一种，而且也是较为受欢迎的一种。古琴是在孔子时期就已盛行的乐器，有文字可的历史有四千余年，据《史记》载，琴的出现不晚于尧舜时期。虽然大家都知道古琴，但您对它具有的文化了解有多少？下面就让古琴培训和正古琴带您详细了解。
古琴的声音是非常独特的，一般人听琴乐能感到古琴的安静悠远。“静”可以说是琴音的特点，琴音也被称为“太古之音”、“天地之音”。这里的“静”有两层意义，一是抚琴需要安静的环境，二是抚琴更需安静的心境。古琴有三种音，都非常安静。散音松沉而旷远，让人起远古之思；其泛音则如天籁，有一种清冷入仙之感；按音则非常丰富，手指下的吟猱余韵、细微悠长，时如人语，可以对话，时如人心之绪，缥缈多变。泛音象天，按音如人，散音则同大地，称为天地人三籁。因此古琴一器具三籁，可以状人情之思，也可以达天地宇宙之理。
在古琴音乐三音交错、变幻无方、悠悠不已之中，凡高山流水、万壑松风、水光云影、虫鸣鸟语及人情复杂之思和宗教哲学之理，尽能蕴涵表达。宋《琴史》中说：″昔圣人之作琴也，天地万物之声皆在乎其中矣。″晋时嵇康作《琴赋》曰：“众器之中，琴德为优。”也就是认为在各种乐器中，古琴是非常理想的，具有优异的品德，最适宜君子作为修养之具。琴音的松沉旷远，能让人雪躁静心，感到和平泰然的气象，体验内心的祥和喜乐；琴乐的洁净精微，能让人感发心志、泻泄幽情，化导不平之气、升华心灵意境。
归根结底，就是以七弦琴中的“含至德之和平”（《琴赋》），来养成君子“中和”的品德、达成“乐教”的目的。魏晋之后，佛道思想又融入古琴，尤其是道家“大音希声”（老子）、“至乐无乐”（庄子）的思想，在七弦琴中能得到理想的体现。琴音的低缓悠远、缥缈入无，让人由抚琴听琴而进入一咱超乎音响之上的“无声之乐”的意境，体验到“希声”“至静之极”的境界；庄子将这种虚静的、通乎天地万物的境界称为“天乐”，“以虚静推于天地，通于万物，此之谓天乐”（《庄子·天道》）乃是一种天人相和、无言而心悦、超乎音响感受之上的精神境界。在佛家，则称之为“空”的体验、乃是一种“无我之境”。
在中国传统文化中，“琴棋书画”历来被视为文人雅士修身养性的必由之径。古琴对古人来说，不但是乐器，也是抒怀寄情之物。中国古琴音乐从其表现特征来看，主要有哪些种类呢？下面就让和正古琴带我们详细了解一下吧！
1，借 用文学作品的意境，用文学性或诗化的标题揭示乐曲内容。这里主要有两种表现方式：一种用具像标题揭示乐曲内容，另一种则用较抽象的标题来揭示具像的文学性内容。
2， 借用诗的意境，中国古琴音乐的标题很多都与诗歌、诗词有着密切的联系。从创作思维上看，这种联系除了中国音乐本身与文学的历史渊源外，更重要的是它借用了 文学（特别是诗）的意境作为创作的主导思想来谱写音乐，从而使诗与音乐在更高的层面上达到一种和谐与统一。
3，借用情的意境，首先我要说明的是，这里的“情”字不单单是指情感，更多的是指“情节”即音乐通过对情节的“叙述”来塑造与之相应的意境。但需要指出的是，这种说明并不否认情节中的情感因素，只不过这一类音乐作品对情节的“叙述”往 往多于情感的流露，且音乐的标题也多为对情节的概括而并非情感的升华。
